Jak víte, mnoho rodičů má tendenci jednat s dětmi, hrát vývojové hry od narození (a někoho i předtím). Naučit se číst na Zaitsevových kostkách, „plavat před chůzí“, učit angličtinu paralelně s ruštinou, hudbu z kolébky atd. Montessori učitel Kidyaykina Ksenia řekne nám o tom kreativní aktivity s dítětem.
„Jaký je význam umělecké činnosti pro dítě od jednoho a půl roku??
Od dětství projevuje zájem o všechno světlé a barevné. Proto bude mít zájem poznat svět prostřednictvím umělecké činnosti. Ale kdy je možné dát kartáč, tužku, plastelínu poprvé zcela nekvalifikovaným perům? Rodiče si často myslí, že tyto trapné prsty stále nemohou nic dělat. Co když to strčí do úst? A pokud se zašpiní? A proč to dělá, je stále malý!
Každý psycholog a učitel vám řekne, že kresba, modelování je nezbytná a užitečná metoda raného vývoje. A je lepší začít praktikovat umění rok a půl. Ptáte se: „Jak? Ale je to příliš brzy? “ Mohou vás napadnout děsivé myšlenky: jak zachránit oblečení, nábytek a celkové prostředí před úplným zbarvením bytu v dosud neznámém stylu používání barev?
Jsou důležité pravidla, která pomohou rozptýlit všechny stereotypy. Všechno je třeba vymyslet předem.
1. Vyberte si staré oblečení, které nevadí skvrny ve všech barvách duhy.
2. Oblečte si speciální zástěru, která stojí penny. Můžete to udělat sami.
3. Pro práci si vezměte malý konferenční stolek a přikryjte jej olejem.
4. Kuchyň můžete použít jako dílnu, protože je jednodušší čistit podlahu než drahý palác v obývacím pokoji.
5. Při nákupu barev berte kvaš, ne akvarely, a ještě více akrylové ani temperové barvy. Akvarel vyžaduje složitou techniku a hodně trpělivosti. Je průhlednější než kvaš, který má jasné, šťavnaté tóny, které se dětem opravdu líbí. Akrylové a temperové je velmi obtížné prát.
6. Pokud jsou sklenice v krabici propojeny, je lepší je oddělit. Pro dítě bude obtížné okamžitě se naučit nezaměňovat barvy a nepíchat štětcem ve všech barvách, které má rád. Použijte paletu.
7. Nespěchejte na to s ohledem na možnosti věku, jinak může být potěšení z kreativity rychle nahrazeno bitvami, které pro vás byly při objednávce zatíženy. Je čas na všechno.
8. Možná mnozí nebudou souhlasit s následující vírou, ale pro děti do tří let je lepší vzít sadu 12 květů a znalosti o třech hlavních přijdou později. Důraz je kladen na pocit jasu, veselí, zázraku!
9. Je lepší zvolit papír, který je silný a drsný (papír pro akvarel). List by měl být dostatečně velký. Můžete použít starou tapetu, ale ne vinyl - barva by měla jít dobře.
10. Jak nanášet barvy? V první řadě - štětce číslo 6-7 z hromady poníků. Proč ano Koneckonců, dítě není umělec a záleží na tom, který štětec jste mu dal? Ne, není to tak jednoduché. Nejlepší kartáče jsou sloupcové, ale také nejdražší. Příliš měkká veverka. Příliš tuhý - strniště. Kartáč je lepší vzít dostatečně silnou.
11. Kromě štětců můžete úspěšně použít bavlněné pupeny, peří, houbu, klásky, stébla trávy, listy ze dřeva, zmačkaný kousek celofánu a nejzajímavější, tahejte prsty.
Účelem těchto tříd není učit dětskou malbu. Aby toho dosáhl, bude maturovat, pokud chce, vystudovat uměleckou školu. Hlavní výzva - poznání prostředí prostřednictvím umění, rozvoj motorických dovedností a zvyšování emočního pozadí. Potvrzují to neuropatologové, kteří pozorovali děti v kreativních třídách dvakrát týdně. Po šesti měsících výuky byl zaznamenán významný pokrok ve vývoji jemných motorických dovedností.
Kromě kreslení můžete vyřezávat s dítětem. Co je potřeba k tomu?
1. Plastelína, olejová utěrka, silný papír pro součásti, modelovací deska, stohy (v případě potřeby), suchý hadřík.
2. Plastelíny je lepší zvolit neimportované, ale naše sovětské. Neměl by být příliš tvrdý a měkký.
3. Můžete kombinovat plastelínu s přírodním materiálem, barevným papírem, vlákny, korálky, obilovinami, těstovinami a čímkoli jiným, co si přejete..
Poznámka: Mnoho rodičů je překvapeno, že v tomto věku jsou povoleny malé detaily. Ale je třeba si uvědomit, že dítě mladší tří let má nejvíce citlivé na malé detaily (Montessori termín). Dítě, které ví, jak s položkou zacházet, ji nikdy nevtáhne do úst.
Současně je třeba poznamenat, že to není o nic méně důležité emocionální psychologické pozadí, na které se lekce koná. Každé dítě je jedinečné, stejně jako každá kresba, každé řemeslo. Pokuste se intuitivně najít rovnováhu mezi myšlenkou a kreativitou dítěte. Někdy je nutné odstranit „mistrovské dílo“ včas, aby ho dítě v žáru kreativity nezakrývalo jednou barvou. Ale měli byste okamžitě dát čistý list, aby impuls pokračoval dále.
Důležité pro dítě emocionální výsledek jeho práce. Najděte tedy pro jeho kresbu dobré slovo, zavěste dílo na lednici nebo ho ukažte otci večer. Zároveň by člověk neměl jít příliš daleko a chválit malého muže neustále, bez rozdílu. Děti ve věku dvou let jsou připraveny na kritiku, což je poměrně robustní sebeúcta.
A poslední tip, nevyhazujte výkresy. Dejte dítěti vědět, že jeho umění není nesmysl. No, pokud se čas od času podíváte na jeho složku s prací. A pokud jich je příliš mnoho, vyzvěte dítě, aby vybralo ty nejúspěšnější, uložilo je a zbytek odstranilo. Ale pokud je dítě proti, netlačte. Představte si, co by se s vámi stalo, kdyby vaše koláče, vařené s láskou, byly nejprve chváleny a poté diskrétně hodeny do koše? “
Jo, poslední bod přímo k bodu :). Díky Ksenia za zajímavé a užitečné tipy.!
